10月9日から12月11日まで、スペインはバルセロナのギャラリーARTZ 21で開催されている、日本のエロティック・アーティストを集めた企画展”Fantasia Erotica Japonesa”に、作品を数点出品しております。
　ギャラリーのARTZ 21は、前にここで紹介した、先々月から先月にかけて開催されていた”Love Pryde Show”と同じところ。
　今回の”Fantasia Erotica Japonesa”のキュレーターは、以前ここで紹介した”L’imaginaire Erotique Au Japon”の著者、アニエス・ジアール。
　参加アーティストは、西牧徹、市場大介、水野純子、などなど。
　アーティスト全員のリストと作品サンプルは、ARTZ 21の”visit the gallery”から入り、ENGLISH > EVENTS > Fantasia Erotica Japonesaと辿って、ARTIST’S DISCOVERYをクリックすれば見られます。
　プレスブックのPDFファイルも、同ページのFULL PRESSBOOK CLICK HERE!からダウンロードできます。もちろん私の紹介も載ってますよ〜（笑）。
　というわけで、会期中にバルセロナへ行かれる方がいらしゃいましたら、ぜひお立ち寄りくださいませ。
　あ、因みに私の出展作は、前回の”Love Pryde Show”から引き続き、同じ内容です。

　先日、ここで予告編を貼ったタイ映画”Queens of Langkasuka”ですが、バンコク在住の旧友が「街中にはサインボードが出てるよ〜」と、写真を撮って送ってくれました。（サンキュー、せいたろー！）
　う〜ん、いいな〜、バンコク行きゃ見られんだよな〜……って、そのためだけにホイホイ渡航できるほど、あたしゃリッチじゃゴザイマセンが（笑）。
　願わくば日本公開、それが無理ならDVDスルーを望みたいところですが、2000年の“Bang Rajan”といい、2001年の”The Legend of Suriyothai”といい、タイの大作史劇系は全く公開もソフト化もされなかった現状を鑑みると、やっぱり期待薄だろうなぁ……。
【追記】日本盤DVD出ました！

ランカスカ海戦 ~パイレーツ・ウォー [DVD] 価格：￥ 3,990（税込） 発売日：2011-10-07

　因みに、”The Legend of Suriyothai”ってのは、本国では怪物的なヒット作だったそうで、十六世紀中頃のビルマとの戦いで、自ら象に乗って戦ったスリヨータイ女王の生涯を描いた伝記ドラマです。
　私が見たのは、フランシス・フォード・コッポラが米国公開用に再編集した142分版（オリジナルは185分）だけなんですが、とにかくインテリアやエクステリア関係がスゴい。何でも監督が王族の人らしく、普段は撮影できないような宮殿だか何だかの中も、この映画には使われているらしく、タイの古典的建築美術の豪奢さがタップリ堪能できる。
　モノガタリの方も、バトルあり、ロマンスあり、宮廷内のドロドロ劇ありの、盛りだくさんの面白さ。バトルシーンが、物量は充分なのに不思議と迫力に欠けるのは残念だったけど、象に乗って戦う時とか、その操り方を見たのは初めてだったし（具体的には、メインの輿を挟んで前後に操象師が乗り、頭側の人が手旗みたいので方向を示すと、尻側の人がそっちに象を動かす）、そーいったディテールのアレコレだけでも面白かった。
　こういった大作が、いずれも日本語字幕付きで見られないのは、ホント残念。
　とはいえ、個人的に嬉しいニュースも、最近二つほどありました。
　まずは、前に何度か触れたことのある、ポーランド製ファンタジー映画”Stara Basn”が、『THE レジェンド　伝説の勇者』（言いたかないけど、ヒドい邦題……）っつータイトルで、11月に日本盤DVDが発売されるってこと。
　これ、中盤の見せ場とクライマックスに出てくるCGがショボショボなのが、ほんっと〜に残念なんだけど、基本的には、ジョン・ブアマンの『エクスカリバー』みたいな、渋くて重厚なエピックものだし、主演の（っても、これはヒーローものというよりは、様々な人物が絡む宿命劇といった内容なので、必ずしも出ずっぱりってわけじゃなんですけどね）ミハウ・ジェブロフスキーはカッコイイし、ヒロインはキレイだし……と、個人的にお気に入りの一本だったので、日本語字幕付きで見られるのはホントーに嬉しい。
【追記】後に何と500円DVDになってしまった……。

　もう一つは、ヴィゴ・モーテンセン主演のスペイン映画”Alatriste”が、これは幸いタイトルも『アラトリステ』のまんまで、ようやく12月に公開されるということ。
　え〜い、いつまで待っても公開されないもんだから、今年の頭にシビレをきらして、スペイン盤DVDを買っちまったい（笑）。ただ、私の頭では英語字幕についていけない部分がアレコレあって、いまいちヨーワカラン部分が多々あったから、無事に日本公開が決まって万々歳（笑）。
　とゆーわけで、内容よりも映像ばっかが印象に残ってるんですが、これがまた渋い色調の画面構成が重厚で、美術関係が大いに見応えがあって、しかも出てくる男どもが、モーテンセンを筆頭に、いい具合にバッチくて（笑）実にカッコいい。
　そんなこんなで、この調子で”Queens of Langkasuka”と、あと“1612”も、何とか日本公開されないかな〜、と祈る、今日この頃です。

『落下の王国』（2006）ターセム
“The Fall” (2006) Tarsem Singh
　前にここで予告編を紹介しましたが、期待通り、目の御馳走テンコモリでした。
　冒頭のモノクロームのシーンから、映像の美麗さに目を奪われましたが、その後も、次から次へと繰り出される、スケール感タップリな美麗映像の数々には、本当に圧倒されます。石岡瑛子の見事な衣装とも相まって、その計算尽くされたシャープな構図と色彩設計による美麗映像は、まるで動くファッション写真のよう。
　ただ、私の個人的な好みから言うと、美しさの質が極めてデザイン的で、ファイン・アート的な力強さには欠けるのが、ちょっと物足りないという感じもあり。
　いささか乱暴な説明になりますが、例えば、表現手法的に似たものがあるパゾリーニとかパラジャーノフには、強烈な個性と作家性が感じられるんですけど、このターセム監督の作風からはそういった個性ではなく、アーティスティックな作品から感銘を受けたアート・ディレクターが、それをコマーシャル向けに再構築したような、そんなニュアンスが感じられるんですな。
　前作『ザ・セル』の時も、コンテンポラリー・アートの引用の仕方などで、同様の印象は受けていたんですけれど、今回は、前作にあったグロテスク趣味や残酷趣味のようなものが後退し、より間口の広い（であろう）「美しさ」が前面に出ているせいもあって、それがより強くなった気がします。
　まあ、でもそれは良し悪しではなく、あくまでも私の好みの問題なので、かえってそこが良いと感じられる方もいらっしゃるでしょうし、とにかく前述したように、映像美は本当にスゴいです。劇場で見られて良かった〜、と、つくづく思いました。
　モノガタリ的には、半身不随の男が語る空想のお伽噺と、現実の病院で繰り広げられるドラマが、次第に交錯していくんですが、これといって目新しいものはなし。
　この映画では、空想はあくまでも空想のままで、現実の状況の変化によって、その内容も自在に変更が可能なので、現実と虚構の関係性も、前者が主で後者が従という構造は崩れず、逆転はおろか拮抗すらしない。空想のお伽噺を物語ることによって、それが現実の生活も変えていくという展開も見せますが、これも基本的には、そういった変化の起因となっているのが、現実の少女の行動や言葉なので、やはり前述の構造は崩れていない。そういう意味では、この映画で描かれている「物語る」という行為は、「モノガタリを作る」というよりは、「ごっこ遊びをする」のに近いのかもしれません。
　そこいらへんが、私の趣味的には、ちょっと食い足りない感もあるんですが、しかし、それを補って余りあるのが、この映画の持つ「愛らしい魅力」でした。
　前に、この監督について「日常の描写はあまり上手いとは思えない」といったことを書いているんですけれど、今回のそれは、前作『ザ・セル』のそれと比較すると、格段に良い。どうやら「あまり上手くない」のは、アクションやサスペンスといった、エンターテイメント的な動きのあるドラマツルギーの部分だけだったみたい。
　今回見せる日常の描写は、繊細でかなり良いです。空想世界の華麗なインパクトだけではなく、現実世界の方も、地味ではあるけれど負けず劣らず魅力的に描いてくれる。
　そして、それを更に後押しするのが、主役の少女の魅力。
　決して美少女ではないし、それどころか、最初にひと目みたときは、「うわ、何じゃ、このオバサンみたいなオンナノコは」とか思っちゃったんですけど（笑）、次第に表情といい仕草といい、マトリョーシカみたいな体型といい（笑）、もう何とも愛くるしく見えてくる。
　そしてラスト、それまではどちらかというと悲劇的だったり恐ろしげだったりしていた「落下」のイメージが、朗らかで楽しげなイメージに反転するんですが、これが実にお見事！　締めくくりの少女のモノローグと相まって、観賞後には楽しさと共に、愛らしい幸福な余韻が残る。
　映画の中で、モノガタリや現実世界は、この少女によって最終的に「救われる」構造になっているんですけれど、この映画そのものも、やはりこの少女に救われた感じがします。
　他に、幾つか印象に残ったこと。
　言葉と映像の関係という点で、ちょっと面白い仕掛けがありました。
　具体的に言うと（一種のネタバレなので白文字で）、空想のお話には「インド人（インディアン）」のキャラクターが登場するんですけれど、実はこれは、お話を聞いている少女が、そう思いこんでいるだけなんですな。映画のラスト、一瞬ですけれど、どうやら語り手の青年は「ネイティブ・アメリカン（インディアン）」として話していたのだということが、観客には判るような仕組みになっている。
　これは、ディスコミュニケーションの中で生まれたコミュニケーションを描いているとも言え、同種の構造は、ラストのカットアップのシーンでも、映像が本来描こうとしていたものとは違うものを、少女が見ているという形で描かれます。ここいらへんは、英語圏で生活する非英語圏の人間という、監督自身と同じ設定を上手いこと生かしていて、なかなか面白いなぁと思いました。
　こういった具合に、この映画には作家自身のプライベートな様々が盛り込まれているようで、他にも幾つか興味深いものがありました。
　プログラムによると、映画には監督自身の失恋体験が反映されているらしいんですが、その結果、思わず「女性嫌悪？」とか思ってしまうくらいの、成人女性へのあんまりな描き方になったのだとしたら、ちょっと大人げないなぁ、なんて気もします（笑）。まあ、別れた女への腹いせみたいのが、そんな形で出たのだとしたら、ある意味ほほえましいという気もしますけど（笑）。
　また、お伽噺の中でのメイン・キャラクターは、いちおう「山賊」なんですな。そして現実世界でも、「盗み」が展開の鍵を握っていて、その是非に関する会話も出てくる。で、この監督の作風は、前述したように自作中に他者の作品を「引用」することが多いんですけど、ひょとしてそれを「盗用」だと誹られて（本国ではそうか知りませんが、少なくとも日本では、『ザ・セル』のとき、そのことを痛烈に非難している評を読んだ記憶があります）、それが反映されて「山賊」やら「盗み」やらが出てきたのかな？　なんて、つい深読みしたくなっちゃいますね。
　『ザ・セル』のコンテンポラリー・アート同様に、今回もバリ島のケチャやメヴレヴィー教団の旋回舞踏が引用されていましたが、まあ確かに、この監督の引用手法は極めて感覚的で、あまりコンセプチュアルな感じはしません。それを安易さと捉えて、批判したくなる気持ちも、まあ判らなくはないですけどね。

　9月20日発売の「バディ・11月号」に、前後編の読み切りマンガ描きました。
　タイトルは『ポチ』。11月号に前編、来月発売の12月号に後編が、それぞれ16ページずつ掲載されます。
　担当編集さんに「次のマンガのネタ、何かリクエストある？」と尋ねたところ、「個人的にはスーツもの（サラリーマン）とか萌え♪」とのことだったので、そんじゃあと、以前から温めていたリーマンもののネタを描くことにしました。
　この話の主人公は、顔と身体はいいけど、基本的には平凡な会社員にしたかったので、キャラクターの顔を、いつもよりサッパリめにデザインしてみました。アップじゃないですけど、左上のサンプル画像で、何となく雰囲気はお判りかと。
　内容は……う〜ん、こーゆーのは何て言うのかな？　凌辱じゃないし、いわゆるSMともちょっと違う気がするし。言葉責め系羞恥エロ、ライトSM風味……ってトコでしょうか。行為自体はさほどハードじゃないけど、エロ度は高いと思います（笑）。
バディ11月号（amazon.co.jp）

『アリゲーター　愛と復讐のワニ人間』（2001）スザット・アンタラヌパコン
“Krai Thong” (2001) Suthat Intaranupakorn
　前にここで紹介した、タイ版『300』みたいな”Bang Rajan”で一目惚れし、そのあと見たタイ版「浅茅が宿」みたいな秀作怪談映画『ナンナーク』でも惚れ直した、Winai Kraibutr（例によって日本語表記が、ウィナイ・グライブットとかビナリ・クレイブートとか、ソフトによって揺れております）主演の、アニマル・パニックとエロスが合体した超怪作。
　いちおうストーリーは、むかしむかし、タイのとある村が人食いワニに襲われ、村長はそのワニを倒した男に、自分の財産と娘を与えることを公約し、一人の旅の勇者がワニ退治に出掛ける……ってな、いかにも昔話に良くあるフォーマットです。
　ワニが人を襲うシーンは、いささかチープながらも、惜しみないスプラッタぶりを見せてくれます。腕は食いちぎられるわ首は飛ぶわ、あげくは木の枝に掴まって逃れようとしていたところを、下半身丸ごと食いちぎられて内臓ドビャッってなシーンまである。
　ただ、実はこのワニは、人間の姿に変身することができる、ということが途中で判るんですが、このあたりから、だんだん映画の先行きが怪しくなってくる。
　村長の娘は、ワニ退治の勇者クライトーンと仄かな恋に落ちるんですが、ワニに攫われて水中に引きずり込まれてしまう。苦しい息の下、頭をよぎるのはクライトーンとの甘いラブシーン。ところが、気がつけば水中の洞窟にいて、自分の上にはクライトーンならぬ、ワニが人間に変身したワニ男がのし掛かっていた！　更にその洞窟には、ワニ男だけじゃなくて、その妻だか愛人だかの、二人のワニ女までいた！
　ここまでくると、もはやタダモノナラヌニオイがぷんぷん（笑）。
　ところが、ビックリするのはまだ甘かった。「英雄、色を好む」とは申しますが、主人公クライトーンの、モテモテぶりっつーか絶倫ぶりが、更に話をヘンな方向へ加速させていきます。
　とりあえずクライトーンは、無事娘を救出して陸に戻るんですが、喜んだ村長が勇者の結婚相手に定めたのは、助け出した娘ではなく、その妹の方。ここで「おや、悲恋ものになるのかな？」と思ったんですが……いやぁ、そんな読みは甘かった（笑）。
　以下、未見の方の興を削がないよう、要点は白文字で書きますが、ネタバレがお嫌でない方は、ドラッグして反転させて読んでください。
　けっきょく勇者クライトーンは、姉と妹、二人の娘を一緒に嫁にもらい、更に、再度ワニ退治に出掛けたついでに、ワニ女の一人ともセックスして、ワニ男を退治した後も、残るもう一人のワニ女（これ、いちおう勇者にとっては友人の仇だし、ワニ女にとっては夫の仇のはずなんですが）ともセックスし、尻からワニの尻尾が生えている子供も生まれてハッピーエンド！という、こちらの常識的な想像を遥かに飛び越えて、もう成層圏まで届きそうな勢いの超展開を見せてくれます（笑）。
　ってな具合の怪作なんですけど、でも、これが怪作になっちゃったのは、ひとえにこのモノガタリを、リアリズム準拠の映画にしてしまったせいだよなぁ（笑）。
　というのも、民話や伝説というフォーマットで言うと、こういった、英雄が行く先々で美女をモノにするとか、異種婚とかいった要素は、別に特別ヘンなものではないからです。
　また、セリフでも「人もワニも同じだ」というのが出てくるんですが、こういった、人間と人間以外の動植物の間に境界線を引かず、それらが赦しや愛によって合一化していくという要素は、いかにもアミニズムや仏教的なものをベースにした民話の趣があり、世界観としては実にアジア的な魅力がある。
　やれやれ、アニマル・パニックやソフト・エロスみたいなノリで民話を映画化するから、こんなヘンテコなことになっちゃうんで、もっとマジック・リアリズムっぽく撮ってくれりゃ良かったのに……（笑）。
　さて、私の最大のお目当ては、冒頭にも書いたように、主人公の勇者クライトーン役のWinai Kraibutrクンだったわけですが、う〜ん、相変わらずハンサムでカッコイイ。全編通して、ほぼずっと裸だし（笑）。
　というわけで、一緒に見ていた相棒とは、見ている間ずっと、下記のような会話が続いておりました。
「あ、出てきた、出てきた」
「脱いだ、脱いだ。相変わらず、いい身体だね」
「今回は、お歯黒じゃなくて良かった」（注／『ナンナーク』のときは、登場人物が皆、タイの伝統で、キンマというチューインガムの先祖か噛みタバコのような嗜好品を噛んでいるせいで、口の中や歯が赤褐色に染まっていたんです）
「いい男だね〜」
「あっちのゲイにも人気があるんじゃない？」
「けっこう胸毛もあるね」
「乳輪、ちょっと大きめ？」
「この腋毛がいいね」
「腋毛、いいね〜」
　等々（笑）。
　ま、ゲイのカップルが男の裸目当てで映画を見ているときの会話なんて、こんなもんです（笑）。
『アリゲーター　愛と復讐のワニ人間』(amazon.co.jp)
　さて、このWinai Kraibutrクン、今年も“Puen yai jom salad (Queens of Langkasuka)”とかゆー、史劇だかファンタジー大作だかに出ておられるようです。
　とりあえず、予告編を貼っておきませう。

　ぜひ見てみたいと思っているんですが、こーゆーのは日本では公開もソフト発売も望み薄だろうなぁ……。
【追記】日本盤DVD出ました！

ランカスカ海戦 ~パイレーツ・ウォー [DVD] 価格：￥ 3,990（税込） 発売日：2011-10-07

『紀元前１万年』（2008）ローランド・エメリッヒ
“10,000 BC” (2008) Roland Emmerich
　この監督のことだから、きっと視覚的な見所は色々あるけど、大味な作品なんだろうな〜、と予想していたら……案の定その通り。う〜ん、ちょっとは裏切って欲しいもんだ（笑）。
　まあ、とにかく話の作りが大ざっぱ。
　伏線があっという間に回収されちゃって拍子抜けしたり、かと思えば、延々引っ張るなぁと思っていたら大した意味もなかったり。モノガタリの基本的な構造は、アクション・アドベンチャー系娯楽作品の王道的なものなので、それはそれで好きな系統なんですけど、ここまで細部がアバウトだと、いくら好きでも流石にかばいきれないものがある（笑）。
　あと、途中から話が、個人的に苦手なエーリッヒ・デニケン系にいきそうで、ちょっとビクビクしてたんですが、何とそれについては、オチや種明かしそのものがなかったからビックリ（笑）。
　更にクライマックスの、（ネタバレなので白文字で）死んだヒロインの復活劇の強引さには、もっとビックリ……ってか、愕然。「え〜っと、ここって感動しなきゃいけないシーンなんだろうか？？？」なんて思いが、つい頭を駆けめぐりました（笑）。
　オマケにトドメが、（またネタバレ）「そして彼らは故郷への長い旅路に云々」とかゆーナレーションの、次のシーンでは、もう故郷に着いちゃうとこ。思わず、一緒に見ていた相棒と同時に、「ええ〜っ、もう？？？」とスットンキョウな声を上げてしまった（笑）。
　演出は、まあ下手じゃないし、よく言えばテンポが良いんですが、反面、つらつら流れていくだけで、味わいもなければ感動もない（笑）。
　ただ、それでも以前は、もうちょっと映像的なハッタリが効いていたと思うんだけどなぁ。今回のマンモスの暴走とか巨大ピラミッドとかは、別に悪くはないんだけど、それでも『ロード・オブ・ザ・リング　王の帰還』や『アポカリプト』を体験した後だと、どうしてもインパクト負けしてしまうのが残念です。
　でも、風景など実に壮大なパノラマを見せてくれますし、砂漠を流れる川面に浮かぶ帆船団とかは、なかなか美しい絵面だった。目で見る異世界という点に限って言えば、充分以上にハイクオリティ。クリーチャー系のVFXも佳良。
　あと、私は「原始人（野蛮人）萌え」属性の持ち主なので、アレコレ文句を言いつつも、実はとっても楽し〜く見られたりして（笑）。
　とにかく、主人公の男がヨロシイ（笑）。ハンサムだけど、ちょいとヘナチョコな香りも漂う好みの顔立ち。ヒゲ付き長髪付き。身体はナチュラル・マッチョ系で、映画後半はほぼ上半身裸。衣装はもちろん、獣皮の腰布……とくりゃ、もうフェチ的な意味でタマリマセン（笑）。
　あ〜あ、これで下手クソなオリジナル・ストーリーなんかじゃなく、このキャラとVFXを使った、エドガー・ライス・バローズの映画化だったら良かったのに。
　ヒロインもなかなか可愛いし、他の仲間キャラも敵キャラも、皆さん外見的には何ら問題なし。内面はカラッポだけど（笑）。
　というわけで、まあ何というか、類型的かつ記号的なキャラが繰り広げる、娯楽アクション・アドベンチャー＆スペクタクルという意味では、往年のソード＆サンダル映画と同じ香りもあります。
　つまり、ぶーぶー言いつつも、実はけっこう好きです、この映画（笑）。
『紀元前１万年』（amazon.co.jp）

　先日、Myspace経由で、来年の1月にローマで開催されるベア・ミーティング（ノンケさん向けに解説しますと、ベア・ミーティングってのは、クマ系およびクマ系好きのゲイたちの集い、ってことです）のご案内をいただきました。

　バナーをクリックすると、公式サイトに飛べます。まだ、情報はほとんどないけど、クマとマッチョとローマン・コスプレ、私の好物が三つ揃い踏み。
　う〜ん、こりゃ行ってみたいわ（笑）。
　クマ系というと、先日それ系のサイトで、”Bears, Wolves and Otters” という文を見つけて、ビックリしちゃいました。
　いや、前にここで、「日本でも『オオカミ系』なんて言葉がありますが、外国でも『ウルフ系』ってのがあったんですな」などと書きましたけど、今度はotter、つまり「カワウソ系」って……（笑）。
　オオカミ系は、詳細を知らなくても何となくニュアンスが判るような気がしますが、このカワウソ系は、正直言ってサッパリ見当がつかない。まさか、胴長短足とかいう意味じゃないだろうし（笑）。
　で、ちょっと調べてみたら、このカワウソ系とは、「毛深いんだけど、クマ系ほどデカくなくて、かといってオオカミ系ほどスジ筋でもなく、云々」みたいな解説が出てきました。こ……細かい（笑）。
　まあ要するに、体脂肪の多い順に「クマ＞カワウソ＞オオカミ」ってことみたい。
　なら、日本のクマ系のほとんどは、このカワウソ系かしらん……などと思っていたら、そっちはそっちで、「パンダ系〜アジア人のクマ系。通常は体毛なし」なんて解説が。なるほどね（笑）。
　もう一つ、面白かったスラングが、Goldilocksってヤツ。
　これ、絵本などでお馴染みのロシア民話『三びきのくま』に出てくるオンナノコ、「金色巻き毛ちゃん」のことなんですけど、ベア・コミュニティーのゲイ・スラングだと、「クマ系好きのオコゲ」のことなんですとさ。上手い、上手い（笑）。
　あ、別にネガティブなニュアンスではないようで、解説には「多くはクマ系の友」とも書いてありました。ミソジニー（女性嫌悪）的ではないベア・コミュニティー内での、親しみを込めた愛称なのかな？
　ただまあ、これらの解説はWikipediaのものなので、信頼性のほどは確かじゃないですよ（笑）。
　さて、クマ系ネタで、もう一本。
　これまたMyspaceで、私のページのコメント欄に貼られたYouTube動画。Madものなので、埋め込みはやめてリンクだけにしときませう。
　この動画。
　Colt studioの”Open House”というヴィデオから、キスシーンだけをエディットしたものです。
　いやぁ、濃厚、濃厚（笑）。パフォーマンスが良いので、下手なホンバンよりよっぽどエロティック。

　8月21日発売の「バディ」10月号に、ショタ責め時代劇マンガ『童地獄（わっぱじごく）』の後編が掲載されます。
　前編は拷問、中編は凌辱と羞恥責めがメインでしたが、この後編は左のサンプル画像の通り、露出責め＋ストーリー的なオチになります。最後の最後まで、ラブのひとかけらもなし（笑）。
　さて、とりあえず『童地獄』というマンガは、これにて終わりとなりますが、後編をお読みになった後、「うが〜、こっから先が読みたいんだよ〜！」なんて、お思いになる方もおられるかも知れません。
　でも、ご安心あれ。来月と再来月の「バディ」さんでは、これとは別の現代モノの読み切りを前後編で描く予定ですが、その後、11月発売の1月号から、この『童地獄』の続編を、三回か四回くらいで描かせていただく予定となっております。
　続編のタイトルは何かって？　そりゃ、『父子地獄（おやこじごく）』に決まってるじゃないですか（笑）。
バディ10月号（amazon.co.jp）

　本日、8月17日から、毎年恒例のセクシュアル・マイノリティの有志にによるアート展、Rainbow Artsの第九回展覧会がスタートします。実行委員長の加藤さんからご案内をいただいたので、ここでご紹介。
　　参加アーティストのリストや詳細は、下記にあるRainbow Artsのサイトで、”Artists” をクリックすると見られます。
　私が面識のあるところでは、幻想少年絵画のマエストロの稲垣征次さん、華麗な装飾性とユニークな世界観が印象深いКэнъя　Симидзуさん、生々しいエロから爽やかなポップまで何でもござれの龍谷尚樹さん、など（他にも失念している方がいらっしゃったらゴメンナサイ）。その他にも、様々なタイプ、様々なスタイルのアーティストが参加されるご様子。
　今年は残念ながら東京パレードはお休みとなってしまいましたが、こういった企画展が着実に回を重ね、早くも九回目にまでなったというのは、何とも嬉しいことですね。来年（になるのかな？）の記念すべき第十回に向けて、ますますのご発展をお祈りいたします。
　会期は今週いっぱいまでなので、皆様、お誘い合わせのうえ、お出かけください。
　以下、頂いたご案内の転載となります。

「Rainbow Arts 9th Exhibition 2008」は、LGBTを中心とする非営利のアート集団です。
　9周年を迎える今年は、作品ジャンルもキャリアもセクシュアリティも多彩な45組のアーティストが参加します。
　アート・イベントとしても、セクシュアル・マイノリティの交流の場としても、出展する人、観に来てくれる人、皆が楽しめるパワフルなアートの祭典を創って行きたいと思います。
Rainbow Arts 9th Exhibition 2008
日時：2008年8月17日（日）〜8月23日（土）
10:00〜20:00（17日は16:00オープン、23日は17:00クローズ）
会場：全労済ホール　スペース・ゼロ
住所：渋谷区代々木2-12-10
17日…16:00〜19:30 オープニングパーティー（軽食あり）
23日…13:00〜17:00 クロージングパーティー（軽食あり）13時より出展者によるパフォーミング・アートを上演予定）
■お問合せ先
Rainbow Arts 2008実行委員会
Rainbow Artsのサイト