パリ絡みで、一つ新情報です。
　ゲイ雑誌でもお馴染みの、画家の奥津直道さんからお知らせをいただいたんですが、直道さんが所属していらっしゃるヴァニラ画廊の作家21人を集めた展覧会「現代日本のエロティックアート展」（Japon Erotica – la nouvelle generation）が、パリ市内にあるエロティック・ミュージアム（Musee de L’erotisme）で開催中だそうです。
　直道さんも数点作品を出展なさっているとのことなので、渡仏のご予定がある方は、ぜひ足をお運びになってください。
・エロティック・ミュージアムのサイト
・展示詳細（ヴァニラ画廊のサイト）
　因みに、期間が2008年4月3日〜10月16日と長期なので、夏休みの旅行とかでも充分間に合いますよ。
　お次に、私の個展絡みの近況。
　個展で販売される『七人の侍』のプリントセットには、制作コンセプト、七曜や陰陽五行の解説、各作品の解題などを記した、解説文書が同梱される予定です。
　で、だいぶ前に、それを苦労して下手な英語で書いて（約2000ワードの文章を書くのに、丸々三日かかった……）、「これを元に仏訳を作ってね」とメールで送っていたんですが、今になってオリヴィエ（ギャラリー・オーナー）が、「このまま英文で使う」とか言ってきたもんだから、もうビックラギョーテン。
　え〜い、あんなブロークンな英語を使われてたまるか、恥ずかしい！　とゆーわけで、慌てて普段から懇意にしているアメリカ人のファンの方に、マトモな英語にトリートメントしてくれないかと打診。快く引き受けてくれて、翌日には早くも修正版が届きました。
　で、それをフランスに送って、ようやく一安心。
　因みに、どんなもんかといいますと、例えばこれが私が書いたブロークン・イングリッシュ版からの抜粋。
3) 水 Wednesday (Water)
In Japanese folk tales, there are many fascinating specters. This Kappa who lives in water is most popular one. A lot of Japanese artist loved to draw this little creature. For example, Ogawa Usen (Japanese-style painter), Shimizu Kon (cartoonist) and Mizuki Shigeru (comic artist). And if you like Japanese animations, you may have heard about Hara Keichi’s wonderful film “Summer Days with Coo” what was made in 2007.
Kappa likes to eat cucumbers, and likes to to do Sumo wrestling with a human being. But most interesting thing for me, Kappa likes to push his arm into men’s asshole, to take men’s “Shirikodama”. What is Shirikodama? It is a imaginary organ, and is believed that there is inside a male’s asshole. And the folk tale told that, when a man who is taken his Shirikodama by Kappa, must lose his power and his manliness.
This legend is looks like an allegory of “a man who was anal raped”. And thinking that, this little creature was already enjoying fist fucking, since the age of the fairytale, is very amusing for me.
　で、こっちが彼が修正してくれたバージョン。
3) 水 Wednesday (Water)
In Japanese folk tales, there are many interesting spirits. Kappa, who lives in water, is an especially popular one. Many Japanese artists have depicted this little creature, among them, Ogawa Usen (a Japanese-style painter), Shimizu Kon (a cartoonist) and Mizuki Shigeru (a comic artist). Devotees of Japanese animated cartoons, may have heard about Hara Keichi’s wonderful film “Summer Days with Coo,” made in 2007.
Kappa likes to eat cucumbers, and likes to engage in Sumo wrestling with human beings. But the most interesting thing for me is that Kappa likes to insert his arm into a man’s anus, to steal his shirikodama. What is shirikodama? It is an imaginary organ, believed to be inside a male’s rectum. According to the folk tale, when a man’s shirikodama has been stolen by Kappa, he loses his power and his manliness.
This legend is an obvious symbol for anal rape; but I also delight in thinking that the little creature enjoyed fist-fucking, way back in the age of fairytales!
　流石、ラストの一文なんか、とても自然な感じになっている……って、当たり前だけど（笑）。
　更にこの彼、友人の学者さんに頼んで、仏語訳も頼んでみてくれるとのこと。個展に間に合うかどうかは微妙ですが、いやありがたいことです。
　先日の記事では、ギャラリーのサイトがまだ更新されていなかったので、キャラリーオーナーのMySpaceの方にリンクを貼りましたが、遅ればせながら、本家にもようやく情報が掲載されました。とゆーわけで、リンクも改めて張り直し。
・ArtMenParis Gallery
　こちらは5月5日から6月26日まで。この期間中にパリに行かれる方は、ぜひ直道さんと私と二つハシゴしてご覧くださいませ。

　フランスはパリのArtMenParisギャラリーで、５月５日から６月26日まで個展をします。
　内容は、これまでも何度かお伝えしてきた、この個展用に描きおろした連作『七人の侍』の限定プリントをメインに、過去のドローイングも一緒に数点展示して販売します。オープニング・パーティは５月５日の18時から23時まで。
　残念ながら、私は今回は渡仏しませんが、フランスおよび近郊のヨーロッパ諸国ににお住まいの方、よろしかったらお出かけくださいませ。
・詳細はこちら。（ギャラリー・オーナーのMySpaceページ）

　でもって、それに併せて直前にクラブ・イベントもあるようで。前回の渡仏時に私も遊びに行った、"Yes Sir!"という野郎＆ベア系のゲイ・ナイトです。
　で、これがそのフライヤーなんですが……う〜ん、個展のフライヤーより、こっちの方がカッコイイぞ（笑）。

　このパーティーは、音も雰囲気も好みだったので、行けないのが残念。誰か代わりに行って、どんな感じだったか教えてください（笑）。５月３日です。
・詳細はこちら。（イベントのMySpaceページ）

　前にここで書いた、フランスのギャラリーの依頼で制作した連作『七人の侍』。先日、エスタンプ（プリント）が送られてきました。
　左の画像が、それ。「侍之壱　月」以外が白っちゃけているのは、保護用の包みをまだ剥がしていないせい。やっぱ、中身を出してから撮影したほうが良かったかな（笑）。
　さて、これからこれに、一枚一枚サインとエディション・ナンバーを書き込んで、それをフランスに返送することになります。エディション数は七枚セットの限定七部、それプラス、A.E.（アーティスト用の控え）が、作者である私と、ギャラリーと、プリンター用に、それぞれ一部ずつ。
　五月からパリのギャラリーで、私の他の原画数点と一緒に、展示販売される予定です。

　4月21日発売の「バディ」6月号に、マンガ『告白（前編）』掲載です。
　キャラは左の画像のように、ヒゲマッチョ系のスーツ親父（刑事です）と、ちょいとオバカ系の若者（チンピラです）。まあ、ヒゲ親父の方は、これまで散々描いてきたので、さほど新味はないんですが、今回のこの若造キャラは、個人的にかなりお気に入り。なかなかカワイク描けたような気がする（笑）。
　内容は、まだ前編ということもあって、エロはあっさり目。軽い縛りがあるくらい。来月の後編では、もうちょいこってりエロも出す予定ですが、鬼畜とか凌辱とかじゃないです。かといって、ラブラブってわけでもないんですが。どっちかっつーと、メンタル重視のドラマ。
　というわけで、よろしかったらぜひお読みくださいませ。
バディ6月号（amazon.co.jp）

モンゴル（2007）セルゲイ・ボドロフ
Mongol (2007) Sergei Bodrov
　いや、お見事！
　実は、見る前はちょっと不安でした。というのも、監督のセルゲイ・ボドロフには、『コーカサスの虜』と『ベアーズ・キス』で好感を持っていたけれど、身の丈サイズの世界を描くのに長けたタイプという印象で、それがスケールの大きな時代劇を撮るというのが、どうもピンとこなかったからです。
　しかし、いざ『モンゴル』を見てみたら……う〜ん、すごい！　作家としての懐の深さを見せつけられた感じで、ほとほと感服しました。
　内容的には、後のチンギス・ハーンとして知られるテムジンの、前半生を追いかけたものですが、いわゆる歴史劇とは、アプローチの仕方がちょっと異なっています。
　というのも、歴史劇というものは、基本的に「何が起きたか」という叙事の要素に重きが置かれますが、この映画の場合は、そこはあまり重要なことではなく、「そういう場で、人が何を感じているか」という点にフォーカスが置かれている。
　そういうわけで、歴史の絵解きを期待すると、そこいらへんはちょっとはぐらかされるかもしれない。テムジンという人間が、いかにしてそれを成し遂げたか、というパワーゲーム的なプロセスの部分が、ドラマからバッサリ省略されていてるからです。
　では、ドラマの視点が個に終始していて、マクロな視点がないかというと、これまた違う。というのも、この映画には主役が二人いて（……というか「二つあって」の方が正確か）、テムジンという人間と並んで、モンゴルという場所そのものも、また一つの主役なのである。そして、その「地」を捉える視点が、歴史よりも更にマクロに引いた、神話的なスケールの巨視になっている。
　このことは、ドラマを「モンゴルという地で起きた歴史事件」というよりは、「モンゴルという神話的な土地を描いたもの」といった感触にしている。そして、それと童子に、その中で蠢く「人」という個にフォーカスを置き、そこで生まれる様々な感情といった普遍的な「人の生」も、同時に描かれる。
　ここいらへんは、映画の肌触りとして、イヌイットの神話的世界を描いたカナダ映画『氷海の伝説』なんかに近い。或いは、パゾリーニの『アポロンの地獄』や『王女メディア』にも、ちょっと似た感覚がある。
　そして、こういった複数の視点の、バランス配分が実に素晴らしい。
　映画では、テングリ（天の神）絡みのシーンで、幾つかの超常的なものが描かれる。これは、神話世界に属する要素だ。それが、リアリズムを損なわない範囲で（つまりファンタジー映画にはなってしまわないバランスで）、静かに、しかし印象的に描かれる。
　そして、テムジンという人物を描くという、歴史劇としての要素。前述したように、叙事に関しては割愛要素が多いし、生い立ち等の内容も、かなりフィクションが含まれているようだが、何を考え、どういういきさつで、彼が「それ（具体的には世界帝国の樹立だが、この映画ではそこまでは描かれないので、モンゴル統一ということになる）」を行うに至ったのか、或いは、彼にそれを可能にせしめた、他と違う何が備わっていたのか、といったことは、さりげなくではあるが、しっかりと描かれている。
　また、当時のモンゴルの風習や、人の価値観。これも、歴史劇に属する要素で、人間の行動原理が、現代人的なものとははっきりと異なった、いかにも、その時その地でそうであったろうと思わせるものになっている。こういった、キャラクターの非現代性が、現代人にとっては新奇に映る風習などの細やかな描写と相まって、歴史劇的な説得力が生まれている。
　しかし、こういった現代人とは異なる行動原理を備えたキャラクターであっても、その場その場で生まれる感情そのものは、現代と変わらぬ普遍的なものだ。例え、それぞれのキャラクターの持つ行動原理や当時の価値観には、馴染めなかったり理解し難かったりするものがあっても、その行動によって生まれる愛とか怒りとか悲しみとかいった、感情そのものには容易に共感することが可能である。このことによって、この映画は人間ドラマとしての普遍性も獲得している。
　そして、それを映像表現として、実に見事に見せてくれる。たっぷり引きのある雄大な風景と、人物の極端なクローズアップ。悠然と構えて動かぬカメラと、グラグラと揺れる手持ちカメラ。カメラの視点がドラマの視点と重なり、映像とテーマが密接に離れがたく組み合わさっている印象。
　でもって更にスゴいのは、この映画が娯楽映画的な完成度も、きちんと外さずに抑えているところ。
　扱うテーマに比して、ドラマのテンポは意外なほど早い。アンドレイ・タルコフスキーやテオ・アンゲロプロスと比べればもちろんのこと、テレンス・マリックがダメな人でも、この映画なら大丈夫なんじゃないかというくらい、娯楽映画的なテンポの良さがある。
　また、ある意味でラブ・ストーリーが前面に出ているので、エモーショナルなキャッチーさもある。復讐譚的なツカミも効果的だし、ストーリー的に興味を引きつける娯楽要素が多い。作品の持つ多層性によって、様々なレベルでの楽しみ方が可能になっている、懐の深い内容だ。
　ただし、多層的であるが故の弱さもあって、例えば前述したように、歴史の絵解きを期待するとはぐらかされるというケースもあるし、エピック的なカタルシスを期待してしまうと、これまた同様にちょっと物足りなさが残るかも知れない。
　しかし、息をのむような壮大な風景を捉えた圧倒的な映像美は、それを見るだけでも損はないし、テムジン、その妻ボルテ、盟友ジャムカといった、魅力的な面々が繰り広げるキャラクタードラマも、大いに魅力的だ。クライマックスの大合戦シーンなど、スペクタクル的に明解な見所もあるし、この大合戦を含め、大小取り混ぜての繰り広げられる戦闘シーンは、アクション映画的な魅力も充分にある。
　このアクション・シーンというのも、映画を見る前は、ボドロフ監督によるそれというのがちょっと想像できなかったのだが（失礼を承知で白状すると「え〜、迫力のある戦闘とか撮れんの？」とか思ってました）、これまた主観と客観の切り替えや、SEの大小やカメラのスピードで生み出される間合い、更には血しぶきが飛び散るタイミングまで、不思議なリズム感があって、すっかり魅せられてしまいました。
　あと音楽も、期待通りホーミーやモリンホールの響きがふんだんに使われ、オルティン・ドーみたいな歌も出てきたし、他にもアンビエント的な音響とかあったり、あと、エンド・クレジットでモンゴル版ヘビメタみたいのまで出てきたりして（正直、個人的な趣味から言うと、このモンゴリアン・ヘビメタは、ちょっとイマイチな感じでしたが）、サントラ買う気満々で映画館を出たんですが……残念、出てないのね。ロシアのCD通販サイトも調べたけど、見つからなかった。発売希望。
　役者さんは、まずテムジン役の浅野忠信。ライバル役のスン・ホンレイが、アクも押しも強いので、ちょっと押されちゃいそうな感じはあるんですが、しかしそれに負けない静かな存在感があって、演じるキャラクターとも見事に合致してマル。
　ジャムカ役のスン・ホンレイ、親しみやすさと豪放さを併せ持った、いかにも魅力的なサブキャラに相応しい存在感でマル。
　ボルテ役のクーラン・チュラン。かなり個性的なお顔というか、「欧米ウケはするが日本人ウケはしない」タイプの顔の女性ですが、少女的な純粋感から始まって、女性的な強さ、母性的な包容力と、ドラマの進行に伴って、魅力の幅がどんどん拡がっていってマル。
　他には、子役のテムジン、テムジンの母などが印象に残ったかな。敵役が少し弱いのと、テムジンの配下あたりに、もう一つキャラの立った人物が欲しいところ。
　どーでもいい追補。
　捉えられたテムジンに、敵役が「いいか、この『木のロバ（……だったかな？）』に乗せて拷問してやるぞ！」みたいなシーンがあって、「うわ、どんな拷問？」と楽しみにしていたのに、そのシーンがなかったのは、ちとガッカリ（笑）。
　ただ、檻に入れられて見せ物にされているテムジンの顔が、垢に覆われて魚鱗のようになっている特殊メイクは、ちょっと他の映画で見た記憶がないので、なかなか新鮮でした。

『ウルフハウンド　天空の門と魔法の鍵』（2007）ニコライ・レベデフ
“Volkodav iz roda Serykh Psov” (2007) Nikolai Lebedev
　ロシア製エピック・ファンタジー映画。劇場未公開のDVDスルー作品ながら、本国ではかなりの大作であったらしく、総合的なクオリティは高し。
　平和な村が襲撃され、父と母が殺され、一族で唯一生き残った息子が……という、既視感たっぷりのイントロに代表されるように、アクション・アドベンチャー系のファンタジーとしては、設定等にとりたてて目新しいところはなし。また、二時間を超える尺にもかかわらず、それでもまだ内容を詰め込みすぎなので、世界観の説明に舌足らずなところがあったり、キャラクターが掘り下げ不足だったりという感も否めない。
　とはいえ、風景などロケーションの雄大さや、セットの規模やモブの数など、スケール感はタップリ。CGIのクオリティも高いので、いかにもエピック・ファンタジー的な絵面や雰囲気は、存分に満喫できます。
　姫君が婚礼に出立するシーンや、生け贄の儀式のシーンなどで、独特な所作やディテールを積み重ねて、異文化の肌触りを描出しようとしている姿勢も、ファンタジー作品として好ましい。
　ちょっと説明不足の世界観も、超常現象などの魔法的な要素が、RPG的なアイテムの性能ではなく、多神教世界におけるそれぞれの信仰に基づいて顕現するあたり、創作ファンタジーから少し神話寄りに振れたような魅力はある。世界観と魔法がリンクしていない似非ファンタジーとは異なり、そこいらへんのセオリーは比較的硬派な印象なので、ここを掘り下げ不足なのは勿体ないなぁ。
　詰め込みすぎのエピソードも、モンタージュや回想シーンを上手く使って、物足りなさや意味不明感が出るギリギリ手前で、何とかクリアできている印象。キャラクターも同様で、すごく良いというわけではないものの、かといって全く印象に残らないほどでもない。
　そんなこんなで、エピック・ファンタジー好きなら、そこそこ楽しめる出来映えだと思います。少なくとも、凡百の安手のファンタジー映画よりは、質量共によっぽど満足度は高いはず。映画が無名だとか、知っているスターが出ていないとかいう理由でスルーしてしまっては、ちょっと勿体ないかも。
　ただ、美術や衣装などのデザイン全般は、もう一頑張りして欲しかった。悪役の仮面や甲冑とかが、ちとダサイ（笑）。
　演出等は、完全にハリウッド映画的なパターンなので、ロシア映画ならではの味わいとかは全くなし。また、完全に創作エピック・ファンタジーなので、スラブ的な雰囲気とかもなし。音楽もケルトっぽかったりするし。
　ハリウッド的でクセがないという点では、『ナイトウォッチ』よりも更に薄味なので、ここいらへんは、かつてのソ連製歴史＆ファンタジー映画好きとしては、ちょっと淋しい感じもしますね。アメリカ映画とは違った、独自の味わいがあるファンタジー映画という点では、2003年制作のポーランド製ファンタジー映画”Stara Basn”（邦題『THE レジェンド　伝説の勇者』）の方が、滋味があってヨロシイ。
　役者は、主人公のアレクサンドル・ブハロフは、大男でヒゲで汚い長髪と、私の萌えツボを刺激する造形ながら、顔があまり好きではないタイプのせいか（笑）、あんまり印象に残らない。これがもっとタイプの役者だったら、偏愛度もアップするのに、残念。しかも、脱がないし（笑）。
　ヒロインのオクサナ・アキンシナは、可愛さと凛とした美しさがあって佳良。他にもいろいろキャラは出てきますが、これといって特筆するようなものはなし。どうも全般的に「そこそこ」感に留まってしまうのが、この映画の最大の弱点かも。
　個人的に一番目を奪われたのは、冒頭に出てくる主人公の親父さんなんですけどね。裸エプロン（……って書くと語弊があるか）で槌を振るう、ヒゲのマッチョの鍛冶屋さん。でも、すぐ死んじゃう（笑）。
　あとは、人間じゃないんですけど、何と言っても主人公のペット……というより相棒のコウモリ！　コウモリ萌え！　コウモリがこんなにカワイイ映画は初めてかも（笑）。このコウモリのおかげて、個人的に映画の点数が10点以上はアップしました（笑）。
amazon.co.jpで購入

　以前にも何度か紹介したことのある、Digitmoviesの復刻サントラシリーズから、スティーヴ・リーヴス主演映画のサントラ盤CDが幾つかリリースされたので、まとめてご紹介。
“La Battaglia di Maratona (O.S.T.)” by Roberto Nicolosi
　The Italian Peplum Soundtrack Anthologyシリーズ第七弾、『マラソンの戦い』のサントラ。音楽はロベルト・ニコロージ。
　タイトル・バックで流れる、あの優美なテーマ曲が入っているだけでも「買い！」でありますが、他にも、キャッチーでメロディーが良く立った曲が多く、映画を離れて単独した音楽として聴いても、なかなか粒ぞろいの好盤です。
　ロマンティックな雰囲気の曲は、流麗なストリングスや木管で、しっとりと、時にコケティッシュな表情も交えて、実にウットリと聴かせてくれます。舞踏のシーンで流れていた、フィンガー・シンバルや縦笛や竪琴を使った、ちょいと異教的なムードの曲も、幻想の古代ギリシャといった雰囲気が良く出ている佳曲。
　戦闘シーンの曲では、吹き鳴らされる金管や、ストリングスのスタッカートで責めてきますが、いささかお行儀が良すぎるというか、悪くはないんだけど、エピック的なスケール感や高揚感には、ちと欠ける感あり。
『マラソンの戦い』サントラCD
“La Guerra di Troia / La Leggenda di Einea (O.S.T.)” by Giovanni Fusco
　The Italian Peplum Soundtrack Anthologyシリーズ第六弾、『大城砦』と、その続編”La Leggenda di Einea” (a.k.a. “The Avenger”, “War of the Trojans”)をカップリングした二枚組。音楽はジョヴァンニ・フスコ。一般的には、ミケランジェロ・アントニオーニ監督とのコンビで知られている作曲家らしいです。
『大城砦』の方は、最初のファンファーレは印象に残るんだけれど、全体的にはちょっと地味な感じです。とはいえ、戦闘シーンなどでかかる、低音のストリングスのスタッカートや、鳴り物で素早くリズムを刻みながら、そこに高らかに金管がかぶる曲なんかは、スピード感があってなかなかカッコいいです。不協和音を多用しているせいか、古代っぽいザラっとしたニュアンスが多いのも佳良。
　もい一枚の”La Leggenda di Einea”は、映画自体の出来がアレなわりには、音楽の方は大健闘。ひっそりとした打楽器をバックに、哀感を帯びたメロディーを木管が密やかに奏でているところに、不意に異教的な金管のファンファーレが登場するテーマ曲なんか、かなり好きなテイスト。
　全体的には、地味といえば地味なんですが、渋いながらもじっくり聴かせてくれる曲が多い。低音のストリングスをメインに、エモーションを抑えながらじわじわじわじわ展開して、そこにパッと金管が切り込むという曲調が多し。和声のせいか、ちょいとストラビンスキーみたいな感じもあります。ああ、あとレナード・ローゼンマンっぽい感じもするなぁ。この映画に関しては、私は映画よりサントラの方が好き（笑）。
『大城砦／La Leggenda di Einea』サントラCD
“Agi Murad il Diavolo Bianco / Ester e il Re / Gli Invasori” by Roberto Nicolosi & Angelo F. Lavagnino
　これはItarian Peplumシリーズではなく、Mario Bava Original Soundtracks Anthologyシリーズの第六弾。リーヴス主演のリッカルド・フレーダ監督作『怪傑白魔』（マリオ・バーヴァは撮影監督）に、『ペルシャ大王』（未見）と『バイキングの復讐』（このあいだ米盤DVDを買ったんだけど、まだ見てまへん……）をカップリングした二枚組。音楽は『マラソンの戦い』と同じく、ロベルト・ニコロージ。『ペルシャ大王』のみ、『ポンペイ最後の日』のアンジェロ・フランチェスコ・ラヴァニーノが、一緒にクレジットされています。
『怪傑白魔』は、映画が近世ロシアを舞台にした痛快冒険アクション作品なので、音楽も同様に、時に勇ましく時に軽快に、でも基本は明るく楽しく……ってな塩梅。キャッチーなメロディーで弾むような曲調が多いんですけど、明朗さが前面に出ているせいか、ちょいと長閑な印象もあり。
　ちょいとビックリしちゃうのは、民族音楽を模したと思しき一曲がありまして、コサック・ダンスなのか、テンポの速いバラライカ（？）にドンチャン打楽器がかぶる曲調なんですが、これが何だかやけにガチャガチャしていて、民族音楽っつーよりは、アヴァン・ポップかトイ・ポップみたいに聞こえる（笑）。かなり「ヘン」な曲です（笑）。
『ペルシャ大王』の方は、ファンファーレとティンパニによる雄大なテーマ曲、木管とストリングスによるエキゾでロマンティックなスロー・ナンバー……と、さながらこのテの映画の劇伴の見本市。『マラソンの戦い』同様、ロマンティックな雰囲気は、かなり聴かせてくれます。あと、イマ・スマックみたいな女声スキャット入りのエキゾチカ・ナンバーが入っていたのが、私的に収穫。
『バイキングの復讐』は、もうちょいエピック寄りな感じですが、あんまり印象に残らず、それよりやっぱり、たまに入るロマンティックな曲の方に耳を奪われる。ロベルト・ニコロージさんは、ロマンティックで優美な曲では、実に良いお仕事をなさるなぁ。ピアノとストリングスによる、ひたすらスウィートな「愛のテーマ」は、これがバイキングの映画だと思うと、ちょっと「ん？」って感じもするんですが、それを別にすれば、とってもキレイなムード・ミュージック。
『怪傑白魔／ペルシャ大王／バイキングの復讐』サントラCD

　3月31日に、マンガ単行本『外道の家』の下巻が発売されました。執筆に七年間を費やした、呪われた旧家を巡る一大男色大河ロマン、ここにいよいよ大団円を迎えます。

　上巻、中巻と同様に、雑誌コードでの発売となりますので、流通に制限があります。書店でお見かけの際は、早めのご購入をお勧めします。月刊バディ5月号増刊という扱いなので、一般的なマンガ単行本などとは異なり、所定の期日が過ぎますと店頭から撤去されてしまいますので。
　残念ながら、ネット書店での取り扱いも、ほとんどないと思われます。通販をお考えの方は、版元バディさんの、バディージェーピィ／ビージェイストアや、あとはRAINBOW SHOPPERSさんとか、BIG GYMさんとかいったゲイショップをご利用ください。ゲイショップに抵抗のある方は、サブカル系書店タコシェさんにも、近々入荷すると思います（注／タコシェさんでは、在庫切れになるとカタログから商品が消えてしまいますが、そんなときはまた日を改めて、後日再アクセスしてみてください）。

　さて、この下巻ですが、豪華ゲストによる原稿も同時収録されています。
　まず、ゲストコメントで、児雷也先生と藤本郷先生が、描きおろしのイラスト付きで、それぞれ1ページずつ寄稿してくださっています。この、ゲイ雑誌でも見られない超豪華カップリング、お見逃しのなきように。それにしても、両御大に自キャラを描いていただけるとは、私としても作家冥利に尽きる嬉しさ。お二方とも、ありがとうございました！
　更に、解説文を書いてくださったのが、ライター、原作、評論、復刻などで、マンガ業界を中心に幅広く活躍していらっしゃる、「漫ぶらぁ〜」こと大西祥平さん。書籍『マンガ地獄変』や『官能劇画大全シリーズ』あたりで、初めてお仕事を拝見して以来、個人的に深くリスペクトしている方です。今回、「単行本に解説を」という編集氏からの提案を受け、でしたら是非、と、無理を承知でお願いしたところ、快くお引き受けいただき、これまた作家冥利に尽きる嬉しさです。ありがとうございました！
　ってな具合で、豪華ゲスト寄稿付きの、この最終巻、どうぞお買い逃しなきように！　あ、因みに私自身もアッサリとですが、あとがきなんぞを書いています（笑）。

　さて、昨年来から続いた単行本発売ラッシュも、これで一段落。一年間で七冊も単行本が出るなんて、今まで全くなかったことなので、正直かなりテンテコマイでした。
　しかし、これで過去のストックはほぼ出し尽くしたので、仮に次の単行本が出るとしても、それはだいぶ先になるかと思います。でも、懸案だった長編連載の原稿は、既に絶版になっているものも含めて、これで全て単行本化できました。応援してくださった皆様には、深く感謝の意を捧げます。
　とりあえず次は、『バディ』さんと『肉体派』さんに、それぞれ読み切りが載る予定です。時期が来ましたら、このBlogでもお知らせしますので、またお楽しみいただければと思います。